觀影流水帳

Bicycle Thieves (1948), 單車失竊記：義大利新寫實主義，短短90分鐘、黑白片，從一部單車的得失走出人生百態，經典就是經典，極度推薦。

Casablanca (1942), 北非諜影：影史愛情經典，我同意名曲As Time Goes By非常動人，影片好看，但沒有驚豔之感。那時代的表演常有種劇場情調。

The Player (1992), 超級大玩家：cold, hard reality，寫實、尖銳，重看數次還是喜歡，誰說善惡終有報？

District 9 (2009), 第九禁區。南非導演拍攝，表面上科幻，骨子裡全都在講種族歧視。先有這心理準備再去看，還不錯。

Vertigo (1958), 迷魂記：個人覺得是Hitchcock最佳作品，並不驚悚恐怖，但撲朔迷離，掌握極佳。

The Sting (1973), 刺激：套中有套的騙子劇情，多年後仍充滿娛樂性，還有年輕的Robert Redford。值得一看。

Chinatown (1974), 唐人街：其實跟唐人街關係不大的偵探片，Jack Nicholson表演精準，劇情峰迴路轉，Noah那句"You see, Mr. Gitts, most people never have to face the fact that at the right time and the right place, they're capable of ANYTHING."很棒。Roman Polanski產量不大，但多半我都喜歡。

Gran Torino (2008), 經典老爺車：嗯，Clint Eastwood導片多半有水準，這部是不錯，但沒有到極佳。寧可看看Million Dollar Baby或是Unforgiven都更好。

One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975), 飛越杜鵑窩：劇情本身已夠精彩，演技動人、寓意深遠，描述權力、友誼、自由，極度推薦。

City Lights (1931), 城市之光：笑中帶淚，卓別林極為精湛，喜感與哀愁收放自如，流浪漢與賣花盲女動人的小人物奮鬥。非常棒。

Factory Girl (2006), 縱情女郎：一直認為Sienna Miller其實是會演戲的，雖不到極好但也絕不是花瓶。背景故事非常動人，劇情真實性頗有爭議，所以當成探索Edie Sedgwick故事的引子即可，無須盡信。影片本身尚稱中規中矩。

Milk (2008), 自由大道：I Am Sam, Mystic River都不錯，但21 Grams與這部裡頭，Sean Penn（西恩潘）都帶些沽名釣譽的匠氣，不是很喜歡。

Vanishing Point (1971), 粉身碎骨：經常被認為是cult片，其中的muscle car高速追逐的確可稱經典，然而影片本身不只於此。主角本身意在言外的行動、加上電台DJ Supersoul的唱和，是對美國七零年代體制的陽剛衝撞，結尾壯烈、震撼。個人喜歡這部電影多過較常提及的Easy Rider。

Easy Rider (1969), 逍遙騎士：一直認為這部電影與Vanishing Point有非常類似的元素，藥物使用、嬉皮、同性戀、反戰... 旗幟鮮明、觀點傳達的相當清晰，本片著墨較多，但Vanishing Point較為激烈粗獷。

Good Night, and Good Luck. (2005), 晚安，祝你好運：George Clooney相當自由派，演/導/製了不少部關於美國政經共同體、資本主義帝國為惡的電影，Confessions of a Dangerous Mind, Syriana, Michael Clayton題材都有貫串之處。近期的The Men Who Stare at Goats與之前Burn After Reading表面雖為喜劇，其意也在諷刺。本片是關於媒體反抗麥卡錫主義，並附帶提及當大型媒體皆由政經共同體控制時的資訊鞏斷恐怖。

（若不知道麥卡錫主義為何，看一下連結吧。這東西在台灣盛行得很...）

The Rocky Horror Picture Show (1975), 歡樂歌舞片，詭譎綺麗，如果能看完前面20分鐘，應該就能開心的看完全片（吧）。love it or hate it.

Lemon Tree (2008)，檸檬樹：本以為是又一部關於巴勒斯坦人痛苦的電影，並非不同情但已經很熟悉，然而在意料之外（亦）採取了以色列人的視角，成果超乎期待。

Moon (2009), 月球：相當好的編劇，一太空人加上人工智慧電腦，當然想起了2001太空漫遊，中段也有點The Shining的影子出來，甚至到Blade Runner，但仍有相當原創性。楚楚說「好寂寞的故事阿」，誠哉斯言。推薦。

The White Ribbon (2009), 白色緞帶：標準文青片，以德國鄉間發生的事件反映當時的社會文化，最後連結到一戰導火線塞拉耶佛事件。應該是試圖做反思，但敘事隱晦，劇情枯燥。很適合拿來當氣質話題。

Thirst (2009), 蝙蝠：血色情慾：有朴贊郁的一貫風格，大膽、具衝擊性，不過招式稍微用老，且題材有些牽強。

The Host (2006), 駭人怪物：怪物根本不重要，只是拿來做譬喻。講的是家庭關係並諷喻美韓、政府等等。是好電影，不過我期待太高，結果感動不大。

An Education (2009), 名媛教育：英文片名一語雙關，是變形的成人YA片，少女受到打擊、成長、獲得救贖。以小更動獲得新意，可口小品，值得一看。

The Hurt Locker (2008), 危機倒數：以平實方式演出拆彈大隊在伊拉克的經歷，反映戰爭本身的無謂與荒謬。電影本身不錯，然而此類題材經典太多，相形之下有些吃虧。

Antichrist (2009), 撒旦的情與慾：心中立即感想是，這真的是病人拍出的片。Lars von Trier的確罹患憂鬱症，感覺操弄過頭、自溺太深，絲毫不認為這主題有探索到如此濃度的必要。Dogville就已經不是很喜歡，看Dancer in the Dark（在黑暗中漫舞）足矣。另，本部電影的解碼，這篇中說得精準，應以尼采的反基督出發，而非教會意義的反基督。

如何關掉 Gmail Buzz

看起來很多人身受其害啊...
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不對勁

前些日子，人在大陸的朋友 T 先生告訴我，以往經驗是大陸研發人員在技術方面已經齊平，但與台灣相比觀念上還有落差，但這次去，他的感覺是包括管理階層都已經平起平坐，還加上一個恐怖的優勢，就是可以輕易招集大量研發人員，不缺人才。在收入跟消費方面，已經超過台灣。同事與我聽到這樣說法，第一時間的反應都是問：「上海嗎？」，然而不是，T 先生是在南京。沿海城市不只硬體，在軟體方面都已經超越台灣，這件事讓我覺得非常不對勁。

在這裡，唯一超前的機會在品牌，而品牌必須依靠文化，那才是難以在短時間超越的東西，例如法國人不會去擔心大陸做起司跟紅酒搶了他們飯碗。品牌意味著，整合、研發能力是基礎，但要作到怎樣的品質、怎樣的功能，實際是由文化而決定。此處文化，意指由品味、人性、感性等結合出來對商品獨特的 "touch"（觸感？）。這樣的東西必須由素質齊一的團隊來設計，落差太大時，即便由合格的人主導，也無法順利完成。此點可落實為台灣優勢，產生更高價值，藉以脫離以功能強弱、價格等競爭的微利循環。

然而即便知道應當如此，實際執行上卻相當困難。不到黃河心不死，目前科技業仍可獲利，肝臟委屈一下收入也不賴，沒有立即危機，就沒有落實轉型的動力。主事者當然明瞭問題所在，品牌也講了好一陣子，只是要真正執行，仍需要具有強烈意志、人文素養與危機感的管理階層。最近與號稱品牌代工分家的某公司合作，中階管理人封閉、短淺、無效率且夜郎自大，實在失望透頂，只要沾上「台商」兩字的科技業，至今沒碰見令人滿意的公司。民間如此，政府也苦無善策，我們缺少當代的李國鼎與孫運璿。

在如此大環境之下，反觀目前團隊所處的立場，似乎有奇妙的機會蘊藏其中。如果 Apple/RIM 以封閉的方式面對行動電話市場，那麼 Android 的策略就是「地方包圍中央」、「遍地開花」。在如此模式中，結合硬體廠商以小博大確實有機會，成果會由於 open source 的效應而放大。戰略上這是對的，然而戰術上卻有諸多困擾，柴米油鹽的 day to day life 也是艱困考驗。主要是大環境並不理想，必須去克服很多在其他環境可能不會有的問題。

週日喝咖啡，另一位友人說，同樣的能力，在大陸與台灣起步，三年後無論在掌握的規模、資源、以及待遇方面都有倍數的差異。反觀周遭例子，的確如此。懷抱理想但是跟現實環境打仗，不順勢而為，大概永不會實現。台灣科技業大體來講已註定沒落，在此局勢中要如何反應，值得思考。

LOMO老照片

剛被A君勾起了以前拍LOMO的回憶。2005年...

新年快樂

一樣的跨年煙火，不一樣的心情。千言萬語，不知從何說起。

2009幾經波折，大喜大悲，如果有神，感謝祂最終留給我的是幸運跟挑戰。我只盼2010，能平靜而順利。

祝福大家，能有幸福相伴。人生幾何，所求不過如是。